汪志刚，现为中国书法家协会会员，国家一级美术师，民进中央开明画院理事，甘肃省书法家协会副主席，兰州市政协书画院执行院长，兰州市书法家协会主席，兰州大学书法研究所研究员、简牍研究院副院长，甘肃画院艺术委员会委员，兰州市委、市政府授予首批“金城文化名家首席专家”称号，甘肃省委组织部、宣传部授予“德艺双馨”中青年文艺工作者，两次荣获甘肃省委、省政府“敦煌文艺奖”最高奖，并被授予甘肃省“优秀专家”称号。

　　学书心悟

　　中国书法艺术是在文字不断演进的过程中，适合于右手书写的生理习惯，由于特殊的书写工具，在使用时形成了规律性的变化特征。书法已经不是简单的书写汉字，而是通过线条的变化，书者情感、思想的输入，赋予了丰富的内涵和人文精神。

　　在书法艺术的百花园中，篆、隶、真、草、行五种字体，各种风格流派的书法作品，异彩纷呈，琳琅满目，给我们学习书法提供了借鉴的对象。从临摹开始学习书法是唯一正确的途径，通过对原作品的学习体验，我们来感悟作品中的结字、笔法、气韵、精神，简单的摹拟只是做到形似，它不能够从书法笔意的来源去探知普遍的规律，随着心摹手追的深入，越来越惟妙惟肖，眼前便豁然能显现先贤的身影，似乎你就是他，他就是你，运笔挥毫之间，舔笔、落墨、下笔的轻重、运笔的缓急、字形欹侧的姿态、墨的干湿浓淡、上下字之间的关系、气韵的联贯等方面，举手投足之间的相似，忽然有所感悟，欣欣然若有所得，这就进入了与古人对话的层次，也就是我们经常说的感悟过程。

　　“悟”是我们在学习艺术经常用到的字，什么是“悟”呢，说得简单一点就是我们在通过后天不断的学习，经验的积累与实践，而表现出的与自然的一种和谐状态。在书法上，是作者对于书法线条的不断锤炼——简洁明了而赋有韵律感，或动或静，或收或放，或浑穆或隽秀的美。

　　最早的文字具有象形性，一是文字的形体具有象形性；二是书写的状态因工具特点应具有自然流利的表达(也就是自然书写状态)；三是下笔书写具有简单的摹拟性，这种简单的摹拟性，是通过不断书写简化为笔法，其实也就是最简洁凝练地写出具有审美要求的线条方法，比如我们用毛笔写圆笔、方笔的写法，蚕头燕尾的写法，屋漏痕的写法等等。所以几千年来书法始终没有离开对自然的描述、与自然的融合，在人为的不断改造下只是更为规范、更易接受、更具共性、更便于学习掌握。古人已经归纳了很多学习书法的经验，只是由于科学技术等方面的限制，不如我们现在获取的信息、资料量大，我们借鉴的东西多了，反而心智会变乱，反而会盲从，反而会直截拿来使用而不去思考它的来源，现代的书法创作多是注重形式大于内涵，突出了技巧而冲淡了自然书写时的人文情怀和意蕴的表达。

　　书法的学习与创作既不能墨守成规、厚古薄今，也不能一味创新抛离传统，在几千年的书法学习的道路上，始终都是后人学习前人书法的模式，因为书法的字符形态具有稳定性和普遍性，已经得到社会的广泛认可，并且成为衡量书法优劣的标准，标准的建立为学习书法明确了方向。所以我们在进行书法的创作之前首先要充分了解古人对法的总结，从法中去提高驾驭毛笔的能力，通过熟练驭笔找到天然的成分，亲近自然，就能够从心所逾而不逾矩，不断提高认识，锤炼书法线条，才能入古出新。真正的书法家无一不功力深厚，博优兼善，这正是从各个方面得来的滋养而成就了书法的大成。

　　(本文作者：汪志刚)